3 Kings: Fred Brathwaite(Aka Fab 5 freddy), Lee Quinones e Leonard Mcgurr(Aka Futura 2000)

3 KINGS
September 17th – October 8th, 2011

Opening Reception:
Saturday, September 17th, 2011 / 8-11pm
Valet Parking Provided

FEATURING FRED BRATHWAITE AKA FAB 5 FREDDY, LEE QUINONES AND LEONARD MCGURR AKA FUTURA 2000 WITH GUEST CURATOR PATTI ASTOR

Subliminal Projects is proud to present its opening fall show 3 Kings, on view September 17 through October 8, 2011. In classic NYC Subway Graffiti lore, a “King” is one who has achieved the most recognition for not only excellence in style but for the mark they have made on the culture. For over thirty years these “3 Kings” have been at the top of the game. Their history-making rise to international prominence from the subway tunnels of New York City was recently chronicled in MOCA’s “Art In The Streets” exhibition. At Subliminal Projects they will be presenting their contemporary work created exclusively for this exhibition along with classic pieces. Please join us at a reception for the artists on Saturday, September 17, from 8-11p.m.

Fab 5 Freddy is well known as Hip Hop’s ambassador to the world. His early work with Blondie on the hit “Rapture,” his creation of the seminal film “Wild Style” (directed by Charlie Ahearn) and his groundbreaking shows at the FUN Gallery brought graffiti art, rap music and break-dancing to the big stage. He would go on to co-produce and host “Yo, MTV Raps!”, the first show to regularly feature this culture on TV. Starting with his famous “Campbell’s Soup Can” subway car homage to Andy Warhol, Fred has been at the vanguard– and his new work is no exception.

Lee Quinones is generally recognized as the greatest graffiti artist of all time. His ten whole car train with the Fabulous Five is a feat that has never been matched. Lee was also the creator of the graffiti writers’ creed, “If art is a crime, let God forgive me.” From his first show at the FUN Gallery in 1982 “Rust-O-LEEum”, he has never looked back, expanding his painting in extremely sophisticated ways while often including a touching look at the past.

Futura 2000 had his first one man show at the FUN Gallery in 1981 and with his unique, ethereal style became one of the FUN’s most successful artists. He was instrumental in bringing graffiti art to Europe and beyond with rock group The Clash, painting back drops on tour and designing album art. Futura was also one of the first artists to work with manufacturers of transformer figures and clothing designs. His otherworldly new work is always eagerly awaited.

In 1981, Patti Astor was famous as “The Queen of The Downtown Screen”. Having worked with such directors as Amos Poe, Jim Jarmusch and Eric Mitchell, she was starring in her 12th beyond low budget “No Wave Cinema” film, UNDERGROUND USA, (the punk rock Sunset Boulevard), enjoying a six month run as the midnight movie at the St. Mark’s Cinema. Fab 5 Freddy (Fred Brathwaite) had come downtown to check it out and so the “King of Uptown” met the “Queen of Downtown”.

Unbelievably at that time no one in the downtown Mudd Club scene had ever heard of graffiti art, break-dancing or rap. However, that was soon to change. With partner Bill Stelling, Patti opened FUN Gallery, the first art gallery in NYC’s East Village. From 1981-1985 this gritty tenement storefront was the epicenter of the early 80′s cultural explosion in art, music and dance. With Fab 5 Freddy leading the way, downtown punk rock met uptown hip-hop. English rockers The Clash and the Sex Pistols partied with Futura 2000 and the Rock Steady Crew, Keith Haring and Kenny Scharf traded tags with DONDI and LEE and Jean Michel Basquiat spun platters with Afrika Bambaata, everyone rocking to the box at the FUN, while renowned collectors, art historians and museum directors joined in the party.

Though the FUN Gallery’s duration was brief, the barriers had come down and the art world would never be the same.

Join these longtime friends and veterans of the most important cultural explosion of the last thirty years at our fall exhibition 3 Kings.

Rockin 2011 – Los Angeles Graffiti Art Show – Opening Night

texto e foto: Thronn

O curador e artista Galo celebrou com a nata da arte underground no centro de Los Angeles no KGB Studios ao lado de Chinatown.
Esta data é muito importante pro Graffiti de L.A. porque é o aniversário de 20 anos da Rockin 91 um tunel da Belmont aonde os artista expresavam com os traços mais ousados e muito história deve ter tido aqueles anos todos.
Festa estava muito boa e pra completar apareceu o Rakaa Iriscience integrante do Dilated Peoples e na primeira musica ele já lançou a idéia falando sobre o Christian Hosoi e também homenageou na levada do Rap todas a gangs de Graffiti da Califórnia
Aqui estão algumas fotografía dessa exposição que estava muito Old School, Valeu Binho, Cocão por esse balada.

No dia 27 de agosto fui convidado pelo meu amigo Binho para ir numa exposição de peso do pessoal do Graffiti de Los Angeles.
O Evento chamado Rockin’ 2011 Graffiti Arte Show reunio os maiores nomes dessa arte tão alucinante.

Mona, a reação com Fogo, Spray e Telas.

texto e fotos : Thronn

O artista plástico Lluy radicado em nos Estados Unido mostrou uma exposição curiosa usando telas enormes, gasolina e o maior simbolo da arte underground, a lata de spray.
Exposição realizada no Hall do Brasillian Mall Culver City 10826, Los Angeles.

Comecei a pintar fazem um ano eu pensava, num projeto para trabalhar com outros artistas mas eu procurei me aperfeitcoar e comecei a trabalhar com minhas proprias coisas e hoje esta aqui um exempo do que eu queria realmente fazer. Este projeto comecei a 6 meses atráz ele consistiu nisso.
O nome do projeto chama-se Mona .
Mona pra mim é praticamente tudo, é o seu primeiro amor, é sua Monaliza, a minha inspiração e para mim sempre foi.
Eu sempre adorei o fogo e spray painting e adaptei para usar o fogo mas tambem uso gasolina.
Em todos meus trabalhos tem um sentido diferente um, caminho diferente.
Meu trabalho tem tela e madeira tem trabalho que tem até ferro e de tudo um pouco,
Minha exposição se consiste no seguite: pegou uma lata de spray miro numa tela pintada e coloco fogo e isso da uma reação, porque tinta pega fogo com aerosol e com a gasilia, enfim tudo reage diferente e isso que eu queria trazer para essa primeiro exposição.
O fato aqui é mostrar que as telas são diferente porque elas reagem diferente na hora que são feitas e o fogo é incontrolavél junto com gasolina, quando voce está fazendo esse tipo de trabalho voce nunca saberá o quanto de fogo vai pegar ou vai subir é uma coisa incontrolavél o poder do fogo.
Entao esse é meu trabalho, muito diferente…

Exposição foi realizada no Brasillian Mall na Venice Blvd 10826 Culver City

obrigado a todos.

Plínio Rangel e Thronn Lifestyle

Nem só de pão vive o homem mas de toda palavra, e assim caminhamos dia a dia porque não vivemos somente de bens materiais. Vivemos sim muito de alimento espiritual.

Nessa semana recebemos o contato do Plínio Rangel que com suas palavras alimentou e energizou nosso website.

Homenagem à mãe do Thronn, veja as iniciais do nome.

Tomamos a liberdade de publicar aqui seu contato e agradecer publicamente a você skatista brasileiro, verdadeiro: valeu! Muito obrigado pelo contato e continue andando de skateboard.

E o Plínio disse:

-“

E aí Thronn, beleza? Meu nome é Plinio, comecei a andar de skate por meados dos anos 80. Meu irmão mais velho andava e me introduziu esse esporte fascinante.

Naquela época a Lifestyle era a marca mais desejada da mulecada e comigo não podia ser diferente. Meu irmão era slidero ( e continua sendo) e seu ídolo era o Fernandinho. Eu já curtia mais o street e tú e o Beto or Die eram meus ídolos da época.

Meu sonho era ter o seu deck, mas era muito caro e meus pais além de não curtirem muito o “esporte” não iríam investir tanta grana em mim. Mas então, fiquei muito tempo sem andar por vários motivos e tal, mas voltei há 7 anos. Não adianta, quem curte o skate já fica arrepiado só de escutar o barulho de alguém andando.

Sempre curti desenhar e tal e comecei a pegar shapes velhos ou quebrados pra pintar com o meu estilo. Fazendo um remake de decks que curtia nas antigas, como os da powell e vision para pendurar nas paredes. Mas o que é muito raro são os decks daquela época e não poderia deixar de ter um seu.

Foi que falando com alguns conhecidos encontrei um que disse que tinha um skate “velho” atirado em casa e me perguntou se me interessava. Respondi que sim, sem imaginar a relíquia que me aguardava. Shape Thronn, trucks h.prol e rodas tnt narina. Nossa, bicho, pirei quando vi.

O shape estava bem detonado, com o silk bem apagado, mas o resto estava zerado. Mãos à obra, desmontei todo o carrinho e comecei a restaurá-lo. Lixei o que estava ruim, coloquei uma massa acrílica no tail pra consertar, retirei as lixas antigas e as refiz, e, refiz o desenho de baixo. Iria pintá-lo, mas achei que talvez fosse estragar então deixei ele de um jeito que dá pra ver que foi reformado mas não estragado.

The Nose

Gostaria de dizer que fiz em sua homenagem, pois além do seu shape ser irado, na minha opinião o que revolucionou o skate aqui no Brasil, o desenho do Argel era o mais irado de todos da Lifestyle.

Segue algumas fotos pra você ver. Foi só uma pena eu não ter me tocado de tirar a foto de como estava o deck embaixo, antes de fazer o desenho, mas acho que dá pra você ter uma idéia.

Abraço e se der ao menos me mande um e-mail dizendo que você viu e se possível o que achou. Vou ficar muito contente com sua opinião.

”.

Plínio, firmeza. Deus te abençoe, você é um artista. Continue.

Leia aqui em nosso website a matéria sobre a exposição de decks/shapes que aconteceu, tem muitas fotos e vídeo:

1)   http://www.thronnsk8mag.com/wp/fwd-re-board-brazilian-art-comes-to-l-a-27th-mar-to-7th-april%E2%80%8F/

2)   http://www.thronnsk8mag.com/wp/esta-chegando-o-rboard-em-l-a/

3)   http://www.thronnsk8mag.com/wp/uma-historia-restaurada-reboard/

4)   Na revista Tribo Skate: http://triboskate.globo.com/whatsup.php?id=2605

Também uma matéria com Billy Argel: http://www.thronnsk8mag.com/wp/billy-argel-no-espaco-soma-em-sp-brasil/

E visite o site o Billy, o cara está vivo em atividade: http://billyargel.blogspot.com/

Final: nose

Final: Esse cumprimento tem nome e é: "Skate na veia"

Final: rabeta, rs. Tail, pra quem quiser assim chamar.

Fire, proibido prego

Tony Alva, Stacy Peralta e Jay Adams, o Puro Legado do Skateboard

Texto, fotos e publicação por: Thronn
Revisão de texto: Betao Side

Mr. Cab, Jeff Ho, Glen E Friedman, Stacy Peralta, Tony Alva e Chirstian Hosoi.

Tony Alva apresenta ‘’Die Posers Die’’ no dia 26 de fevereiro de 2011 em Los Angeles, Califórnia.

Esse ano a festa do mestre Tony Alva foi da pesada. Com vários ilustres skaters das antigas. Uma emoção interminável tomou conta de todos com a presença de Jay Adams, Jeff Ho, Steve Caballero, Christian Hosoi, Steve Olson, fotógrafo Glen E. Friedman, Ben Harper e o maior diretor de filme do skateboard de todos os tempos Stacy Peralta.

Jeff Ho, Zhefir

O mestre fala, o discípolo ouve e a ótica observa. Peralta, Cab, e Glen E. friedman fotógrafo

Jeff Ho, Jay Adams e ....

Dj, nada menos que Keith Morris da band OFF/Circle J3rks

Stacy Peralta não é comum de se ver por aqui,  moro há 7 anos e pela primeira vez tive  o prazer de conhecê-lo. Foi uma emoção enorme  vê-lo ali na minha frente, não dei bobeira fui falar com ele  que me deu muita atenção e acabei dizendo que estava assistindo o Crips and Bloods pelo Net Flix, ele me agradeceu perguntando se eu tinha gostado, eu disse que era ótimo e realmente é o que eu acho. Que coincidência!

Tony Alva me disse que o Stacy Peralta  está fazendo um filme sobre skateboard e vem coisa boa por aí. Penso que essa comemoração dos Die Posers Die serviu para que essas celebridades do skate conversassem sobre esse filme pois muitas vezes pude ver o Stacy Peralta falando com Steve Caballero como se estivesse explicando partes do filme. Posso estar errado mas parecia isso.

Nesse evento na galeria Ehibit de Tony Alva foram colocados à venda muitos shapes assinados do Christian Hosoi e do próprio Tony Alva. Esses shapes não paravam de vender e sempre colocavam pacotes de shapes em cima da mesa que logo sumiam.

Os dinossauros, Glen E. Friedman, Tony Alva, Stacy Peralta e Jay Adams

Galera em peso

Steve Olson um lenda viva do skateboard e uma gata

O Chris Pastras trouxe um acervo de pinturas juntamente com trabalhos de Christian Hosoi, Steve Olson e outros.

A casa estava cheia e mal dava para andar, entrar não foi fácil mas quem é da rua  fica esperto em tudo. Encontrei o Stacy Peralta tentando entrar mas os seguranças não sabiam quem ele era. Cheguei junto e pedi para tirar fotos e de repente apareceu um cidadão e disse que o Stacy deveria seguí-lo para entrar pelos fundos da festa. Não deu outra, fui junto com ele até o fundo da festa onde o mesmo cara que o chamou começou a distribuir pulseiras VIP.

Foi aí que eu coloquei minha mão para receber uma pulseira e fui feliz, haahhahhaah e ainda arrumei mais duas para os meus amigo Torreta e Regis.

Estamos dentro graças ao Stacy Peralta que se mostrou uma pessoa tranquila, atencioso com todos e humilde.

Casa cheia, com uma grande fila na porta e um frio de arrepiar. O som estava bem eclético comandado por nada menos que Keith Morris ex Black Flag e Circle Jerks.

Outra celebridade da música que apareceu na festa foi o músico Ben Harper, ele trocou uma idéia comigo e falou que considera muito o Alvaro Porquê, falou que o Porquê é um soul skater original. Fiquei feliz em saber da opinião dele sobre nosso ídolo do skate brasileiro.

Vou averiguar sobre esse filme que Stacy Peralta esta fazendo e logo menos divido com vocês as informações.

Obs: Glen E. Friedman é um do maiores fotógrafos da história do Skateboard, ele teve sua primeira foto publicada aos 15 anos de idade. Por muitos anos pude acompanhar seu trabalho na revista Skateboader que voltou não faz muitos anos.

Valeu curtam as fotos.

Chrstian Hosoi o mestre do style e seu filho

Die posers Die 2011

Ben Harper skatista e músico

Gle E. Friedman um doa maiores fotógrafos do skateboard

Fiéis discípolos do skateboard lotaram a galeria

Homenageado é o mestre Jesse Martinez!

Homenageado é o mestre Jesse Martinez!

Jesse Martinez, method air

A tão aguarda festa beneficente para o Jesse Martinez ocorreu num dia muito chuvoso, mas não impediu que recinto localizado na Venice Blvd 12.249 Los Angeles conhecido como Good Hurt abarrotasse.

Este local hoje promove as festas com o melhor do Punk Rock e Skate Rock aqui em Los Angeles.O pico foi invadido por skatista, punk, rockbillys, empresários do skate tatuadores e muitas lindas mulheres.

O maior responsável pela construção da pista de Venice Beach foi o Jesse Martinez que estava muito a vontade dando entrevistas e sendo cordial como ele sempre é.

Shapes sendo leiloados é só escrever o lançe

Maior chuva esse dia

Telão filmes sobre a vida do mestre Jesse Martinez

Boteco pegando

Esse festa serviu pra arrecadar fundos para pagar o tratamento hospitalar para nosso mestre, eu não sei especificar bem qual é problema dele mas os tablóides de skate falam sobre inchamento do cérebro.

O skateboard mais uma vez se une por uma causo nobre e deu um resultado positivo pois foi montada uma loja dentro da recinto e não parava de vender shapes da Santa Monica e Dog Town assinados por Jesse Martines, Pat Nogho, Natas Kaupas e muito outros.

Shapes foram leiloados começando a ser vendidos no mínimo 25 até 70 dolares. Muito relíquias como da marca Black Lable que tinha assinatura do rei do ollie Natas Kaupas foram disputadissimos.

Skate girls

Mulher cenoura

Já sabem né? Porrada comendo solta no HC

O som estava sendo comandado pelo Block Montano que mandou muito bem e sempre dando o seu show de scratchs com peso do Skate Rock e do Hip Hop de Westside especificament, bombava na caixas ninguém ficava parado.

Não poderia falta nessa festa os criadores do Suicidal Tendencies como nosso nobre amigo Louichi Mayorga que com seu baixo turbinado tocou clássicos do Suicidal Tendencies e galera hahahahaah se já deve até imaginar, porrada até uma horas heheheheehhehe.

Neighborhood Watch chegou colocando fogo em tudo com sonzera agressiva no estilo Punk HC, sem melódico nenhum.Também cantaram letras que chingavam os Straight Edges e jogava cerveja pro alto.

Felizardo arrematou no leilão

Neighborhood Whatch

Suicidal girl

Louichi Mayorga, ex- Suicidal Tendencies

Muito feliz com o resultadao nosso anfitrião subiu no palco emocionado e fez um breve discusro sendo muito aplaudido por todos. Ficou mais vivo que nunca e cravado nos nossos corações o amor eterno pela skateboard, depois das palavras de Jesse Martinez.Fui muito emocionante.

Essa prancha foi arremada por 170 dolares

Dj Block, Benneti ras e amigo

Japa girl turbinada e curtindo

Olha Natas sendo disputado no leilão

Jesse Martinez o mentor da Venice Skatepark

Arrematou um quadro de Jesse Martinez

Agora vamos torce para que esse problema de saúde de Jesse Martinez seja algo passageiro e tudo fique bem no próximo ano. Muitas sessions ainda podemos prestigiar desse ,mito do Skatebord mundial.
Obrigado a todo e boas festas.

”The confinement of Street Art: Illusions of Grime”

Antiga cadeia de Venice Beach.

Com o título de ”The confinement of Street Art: Illusions of Grime” no dia 11/12/10 aconteceu uma exposição inédita de artistas underground variados, mas todos oriundos das ruas de Los Angeles.
9 artistas  participaram dessa exposição mostrando trabalhos de óleo na tela, lata amassada, acrilex e outros materiais.Esses artistas são na maioria grafiteiros de verdade, de raiz,  que sobem muros, casas, trens, prédios, sacadas, Free Ways e deixam suas marcas.

Arte de Jonathan

Velha cadeia

Casa cheia

Jonathan tatto e sua obra cobiçada

O principal sentido dessa exposição é um campanha para que sejam protegidos os murais de rua como espaço alternativo para prática do grafite livre.
Pela primeira vez essa exposição está aqui em Venice Beach e não deu outra lotou a casa.
”The confinement of Street Art: Illusions of Grime” estará ainda exposta do dia 11/12/210 até 02/06/11.
O local onde está acontecendo a exposição é muito curioso pois era uma delegacia com celas e barras de ferro onde muito sofrimento passou por ali.

Gustavo Muñoz

Essa delegacia foi inaugurada em 1922 funcionando até no começo dos anos 70, mas no ano de 1977 ela se tornou patrimônio das artes e hoje é quartel general do Sparc.
Um lugar especial cedido pela Sparc para que houvesse esse grande evento de arte que estava sendo comentado aqui em Venice Beach, Culver City, Santa Monica e região oeste de Los Angeles.

Juliana filha de Jonathan d2

DJ dentro da cela mandando o som

Jesse e amiga

Os artistas que participaram são Sonji, Dtwo, Brek, Never, Gash86, Tank one, Myron Reyes, Silvana Jeyd Paredes. O curador da exposição é Gustavo Muñoz.

Heverton Ribeiro lança livro de fotos

E aí Rapaziada, boas novas !

Aí está o preview do livro, já esta a venda; é só entrar no site e comprar pelo cartão de crédito e
eles entregam em qqr lugar do mundo!!!

Antes de comprar vc’s podem escolher capa dura ou normal, fosca ou brilhante, polida ou normal, e o papel premium ou normal.

espero que vc’s gostem do livro,,,
e muitissino obrigado pela confiança e pela ajuda em mais esse projeto, que esse seja o primeiro de muitos que faremos juntos…

Vale lembrar que quando vc’s forem postar nos meios de comunicação,(orkut,, facebook… twitter,,, email,, qqr um, não esqueçam de dizer que o projeto é INEDITO,,,
pois como vc’s ja sabem tem nego querendo roubar nossa idéia,, mais agora é tarde.. rsrs.)

Mestre Tai Tai mostra um pouco com seu talento.

Vejam o livro completo aqui neste link mas não deixem de ter na sua biblioteca de livros sobre skateboard.

www.blurb.com/books/1775017

Vibradores, Calcinhas e Skateboard

Texto e fotos: Thronn
Revisão: Betão

Steve Olson é dos caras mais carismáticos e é totalmente anti egotrip e posers. Quem já ouviu falar de ménage á trois? E uma prática sexual que o desejo de fazer sexo é compartilhado por três indivíduos independente do sexo. Esse foi o nome que colocaram, na exposição que reúne Steve Olson, C.R. Stecyk, e Susana Melanie.

O material mostrado é variado com posters, vibradores, calcinhas e neon. O interessante nessa exibição é que eles querem abordar fenômenos de aspecto sócio culturais inclusive o processo político que impõe pressão em toda a massa humana do globo terrestre.

Steve Olson traz um trabalho de textura com uma pitada de sexo no seu legado. C.R. Stecyk, traz uns letreiros de neon que lembra a casa das prostitutas como essas da Rua Augusta. E a Susana Melanie traz uma coleção de fotos de várias langeries super sensuais feitas com uma polaroide.

Por vários aspectos quando uma arte é exibida por um skatista sempre tenho muito a aprender, valeu Steve Olson.

Curtam as fotos, abraço.

C.R. Stecyk e Steve Olson

Tom admira a obra

Steve Olson, back side air

Into Darkness, Neckface

Texto e fotos: Thronn
Revisão: Betão

Vão se fude

Dobrando a esquina

Amostra especial de halloween de Neckface

Olha cara ai, Neckface

Neckface é consagrado no mundo do skateboard

Neckface, um consagrado artista da cena skateboard faz a festa de halloween aqui em Hollywood. A característica de sua exploração são os temas sobre morte, nascimento suicídio e homicídio. Esta amostra do dia 31 de outubro, o dia oficial da festa de Halloween em todo o país foi denominada de ‘’Into Darkness’’.

Neckface arte

Cidadão andava muito mas ninguém sabia quem era

Gatas deslumbrante, a molecada agradece

Asassinato em plena fest

Neckface e os organizadores do evento tiveram a preocupação de colocar figurantes bem fantasiados no estilo mais real possível. Exploraram muito o estilo “assustados por demônios”, “criatuaras malignas” e deixaram de lado os corriqueiros personagens que a gente ta cansado de ver na TV.

Casa lotada

Garret Hills skater pro e Vik

Braydon

Os demônios comemoram

A galeria de arte em Ohwon, situada na La Brea 101 Hollywood foi o local escolhido para essa grande festa com exposição de várias obras do Neckface, muitas delas ele criou especialmente para esta data e algumas são de seu acervo.

Tupac pintou também

Gatissima e simpática

Banquete com os coisas mandadas

Finesa no trabalho de arte

Às 7 horas da noite ninguém mais conseguia entrar, skatistas vindo de todos os lados e de todas as idades. A fila estava muito grande mesmo, virou o quarteirão e seguiu rua abaixo. Por sorte encontrei o Mighty Moreno e a Chees que estavam quase no meio da fila, colei e por incrível que pareça quando a fila começou a andar veio um segurança e disse que eu e os amigos o acompanhassem, ele nos colocou dentro da festa. Até agora não sei porque.

Mighty Moreno

Lançamentos do artista pela Vans

Neckface sempre inovando

Ronan e amigo

Na entrada já se toma vários sustos por causa da originalidade e perfeição das fantasias. Parecia um labirinto e na entrada você poderia dar de cara com uma criatura esquisita. A cada esquina mais surpresas monstruosas.

Manager do Rob Dyrdek, Jeremy K. Larner

Mighty Moreno foi o que mais andou

Moça bonita

Não sabemos quem é, lembrou Pat Duffy

Uma bela mini rampa não pode falar em festa de skatista. O Mighty já correu pra cima e em pouco tempo a atenção da festa estava nele. Quem conhece ele sabe como ele é, andando no gás e com manobras além do switch stance o público aplaudiu demais esse garoto possuído que quebrou três skates, chegou a andar até descalço dando ollies de todos os lados.

Montagem de Neckface

Curtam as fotos e vídeo valeu.